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Rti 中央廣播電臺 
《憂鬱之島》穿越四段影響香港的歷史，從而探索香港的命運及幾代人對「香港人」的身份認同，令人訝異的是影片由年僅35歲的陳梓桓執導，用虛實手法拍出一部儼如香港近代史的紀錄片。
動盪時代的香港面貌
陳梓桓從2017年開始拍攝此片，他形容當時香港經歷雨傘運動，正處於低潮期，輾轉又迎來2019年的動盪，故事變得沉重，片名因而命名《憂鬱之島》。陳梓桓表示，這部片的重心是以中國的文革、八九民運及香港的六七暴動、2019年反修例運動四條時間線，拼出香港的複雜性，用3位不同年代的人物來詮釋，每個年代的人所看見的香港都不一樣，放在一起到底香港是什麼？他希望可以啟發大家深入思考…
被問到拍攝最困難之處，陳梓桓坦言，在拍攝的5年前後，香港發生很大的改變，尤其2019 年的社會運動，而現在國安法下的香港，又是另一個香港。最困難的是透過人物及香港作為主體，以今天的角度去看待這段歷史。
什麼是香港？
這部紀錄片特別的地方，是以重演歷史的方式與現場紀錄的片段配合，銜接成一部紀實紀錄片，難度頗高。陳梓桓指出，四段歷史太多材料，為免失去焦點，他選擇以某些香港人物，如何看待歷史為出發點，以去蕪存菁的方法選取素材，讓今天的香港人可以討論什麼是香港。
對於這部涉及歷史敏感題材的紀錄片，可能帶來的自身風險，陳梓桓覺得，每個留在香港的人，或多或少都會有隱憂，他還是會在香港繼續拍攝他的作品。
陳梓桓說：『(原音)我覺得我們不是唯一要擔憂的人，很多做新聞記者的朋友，我們做電影也好，也有老師（擔憂），好像每個界別的人也有考慮這個東西，擔心會不會有後果之類，但是現在這個stage（階段），我們沒有辦法回答，我們會不會有後果，但是我覺得這個擔憂，是每個留在香港的人也會擔心。』
香港導演陳梓桓花5年拍攝《憂鬱之島》未能在香港公映。（特約記者蕭蔓拍攝）
放下敏感與恐懼 勇敢創作
至於兩位監製任硯聰、蔡廉明，也分別涉及製作敏感紀錄片《地厚天高》、《亂世備忘》及電影《十年》等 。任硯聰認為，敏感題材實難以定義，不可以用敏感設限來影響自己，尤其在創作部份，要全力支持導演的想法，他認為製作人要有勇氣面對。另一監製蔡廉明則已移居外國，比較沒有這方面的憂慮，他在海外更能夠幫助籌募資金。
《憂鬱之島》沒法在香港公映，連影評人也不敢寫文章，幕後團隊惟有參加多個海外影展，讓更多人看到這部影片，最終獲得一些成果。除入圍第59屆台灣金馬奬最佳紀錄片之外，早前獲得台灣國際紀錄片「再見真實獎」等奬項及2022加拿大Hot Doc最佳國際紀錄片大奬，因此取得資格角逐明年奧斯卡金像獎最佳紀錄片奬。
監製任硯聰表示要參加多個影展，才能讓更多人看到這部片。（特約記者蕭蔓拍攝）
《憂鬱之島》監製蔡廉明形容籌募資金過程並不容易。（特約記者蕭蔓拍攝）
從他者看見自己 各地都有抗爭歷史
陳梓桓另一部作品《亂世備忘》曾於2016年入圍金馬奬，今年二度入圍的他，仍是有點緊張。他在11月初出席台南舉辦的南方影展，感到台灣觀眾很關心香港議題。陳梓桓分析說，《憂鬱之島》不只是聚焦在街頭運動，它是關於香港歷史及主體性，可能對台灣來說是新的角度，但大家的掙扎有共同之處。
曾到歐洲幾個國家參加影展的任硯聰認為，看電影是從他者看見自己，自然會投入。他記得這部片在英國放映時，當地觀眾覺得有親切感，並寄予同情，因為香港曾是英國殖民地。而韓國年輕觀眾對這部片也有投射，因為他們同樣經歷過抗爭歷史。至於台灣觀眾，他認為《憂鬱之島》或會帶來共鳴。
任硯聰說：『(原音)我覺得台灣也是島嶼，台灣從來都是用島來形容自己。記得我小時候，香港才叫做香港島，後來是往九龍、新界那邊發展，我們很少再用島去想像自己，但是我看梓桓處理（這部片），有些時候從海洋去想像，這真的是一個島。我希望台灣觀眾也會想到自己，因為台灣也是一個島，其實他們也挺憂鬱。』
幾個月前，《憂鬱之島》在加拿大溫哥華首映，蔡廉明在現場。曾經跟外國觀眾交流，其中有人說不需要看懂所有歴史，但一定明白導演表達的訊息，因為這是一封給香港的情書。
