◎南海劇場口述歷史系列專訪-本月份我們邀請到國立台北藝術大學音樂系賴德和教授,與我們共同回憶他和南海劇場的連結。
(作曲家賴德和表示,過往很多作曲家都會覺得以五聲音階來創作很俗,好像很落伍也不是新技法,但他會想方設法持續轉調,讓樂作不會有聲響上的疲乏感,他藉由和聲色彩去表達文字意境,再加上人聲旋律配合語言、音調與節奏,讓藝術歌曲更容易被樂迷欣賞。中央社記者王騰毅攝 110年11月27日 (圖:中央社))
事實上國立藝術教育館、也就是南海劇場,是賴德和教授的發跡之處。當年他和老師、學長們籌組「向日葵樂會」,第一場發表會就是在這裡發表。而且是售票型式的演出。
(「向日葵樂會」成立於1968年,有賴德和等六位作曲家組成,連續四年發表自己的創作。(賴德和 提供))
他回想,史惟亮老師、許常惠老師一生追求的「音樂民族主義」,台灣人要有自己創作、屬於自己的古典音樂。他深受感召於是用一生投入創作行列。當年,史惟亮老師為雲門舞集創作的「小鼓手」、為張曉風基督教團契作到的「顏子與妻」都在南海劇場造成轟動!
(作家張曉風,基督教藝術團契創辦人。2021年8月受訪,暢談當年在國立台灣藝術教育館前身南海劇場演出的種種經驗。(夏治平攝))
特別是他為雲門寫的「白蛇傳」,從首演起,雲門就支付演出的版權費,此後十年每演一場就支付一場,更是為台灣的藝術界創下重視版權的先河。
(第30屆傳藝金曲獎10日晚間在台灣戲曲中心舉行頒獎典禮,資深作曲家賴德和以作品「咬舌詩」拿下本屆出版類最佳作曲獎。)
他期許南海劇場-國立藝術教育館,接下來可以成為年輕人實驗演出的起點,為藝術開創任何可能性,就如同當年一樣!
(南海劇場口述歷史系列專訪保留台灣劇場發展歷史資料,彌足珍貴。)