當代原民藝術家安聖惠、安君實用藝術實踐省思「剝奪」議題 - 新聞

由新一代原住民策展人彼勇˙依斯瑪哈單(Biung Ismahasan)所策劃的「地瓜路徑：當深度成為實驗－《剝奪》」議題展，即日起至8月25日在桃園市原住民族文化會館揭幕，邀請台灣著名中生代原住民藝術家安聖惠(Eleng Luluan)與安君實(Pasulange Druluan ) ，透過作品詮釋「剝奪」主題，用柔性抗爭的藝術形式，看原住民藝術家如何透過實踐，反思原住民的主體性。

安聖惠與安君實( 兩位魯凱族藝術家都是來自屏東好茶部落，安聖惠這回參展的主題作品「剝奪：在那邊的鋤頭」，透過裝置藝術，以及燈箱結合攝影作品，訴說「土地創傷」與「舊好茶稜線的光與時間」。策展人彼勇˙依斯瑪哈單刻意以「在那邊的鋤頭」作為副標，與「剝奪」相呼應，強調原住民與漢人之間，不該只是剝奪關係，更應相互合作。

安聖惠《剝奪：在那邊的鋤頭》。( Biung Ismahasan 提供)

安君實則是以獲得2018年Pulima藝術獎優選作品「向古老的巡山員致敬」參展，彼勇˙依斯瑪哈單重新將作品定為「剝奪：走回在那古老的守護」，希望強調過去耆老長輩始終守護著祖先土地，年輕一代的藝術家又是如何看待土地的價值。

彼勇˙依斯瑪哈單表示，年輕一代的原住民這幾年一直被灌輸應該回到部落探索自己的文化，找回文化的根，但很多人未必付出行動，安聖惠與安君實兩位藝術家卻是花了十幾年時間，重返舊好茶部落，用藝術探索土地剝奪與山林崩落等議題，這次的「剝奪」議題展，也是展示了兩人如何以藝術行動落實實踐，並提醒新一代活出真正原住民的身份。

除了安聖惠與安君實的作品，彼勇˙依斯瑪哈單也透過徵選，邀請桃園在地新生代藝術家林庭恩的12幅圖像作品共同參展，象徵一脈相承，由圖像走到具體的表現。

彼勇˙依斯瑪哈單透露，「剝奪」議題展實際上是一個實驗展，去年由他首度策展並在英國展出，邀請十幾位台灣原住民藝術家作品參展，直接向國際發聲，凸顯台灣原住民面臨的困境。今年回到台灣展出，彼勇˙依斯瑪哈單改以相對柔性的藝術形式，用不同的視角重新省思原住民近年來最關切的「剝奪」議題。該議題展明年則將移師關島大學展出。

彼勇˙依斯瑪哈單表示，今年他為桃園市原住民族文化會館策劃的「地瓜路徑：當深度成為實踐」，一整年共分三個議題展，三月份主題「路徑」，五月份主題為「剝奪」，九月份主題則為「重生」，希望邀請不同藝術家展示他們在各自部落蹲點的深度，未來也將持續深化這個策展計畫，並發展出國際邀請展。