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Rti 中央廣播電臺 
曉劇場導演鍾伯淵編導作品《潮來之音》，今年6月將赴立陶宛及柏林巡演，此次歐巡版在資策會的協助下，首度嘗試利用透過AI語音辨識生成視覺影像技術，透過舞台上演員音頻高低、語速快慢，「驅動」背景海浪影像的波動與色彩變化，帶來文化科技新體驗。
《潮來之音》是曉劇場代表性作品之一，創作靈感來自日本青森恐山恐山上的「潮來巫女」（Itako）角色，由眼盲的女子擔任以口傳遞著生死兩界的訊息，與台灣靈媒相似，導演鍾伯淵想傳達「當人類遭遇重大災難時，信仰作為媒介，在生死兩端成為一種修復或是自我對話的過程。」特別是當前全球共同面臨的戰爭、災難議題，人類應該如何面對。
《潮來之音》創作靈感來自日本青森恐山恐山上的「潮來巫女」（Itako）角色，，由眼盲的女子擔任以口傳遞著生死兩界的訊息，與台灣靈媒相似。(曉劇場提供)
《潮來之音》2020年首演，以及2022年受邀到愛丁堡藝穗節演出時，都受到好評，今年6月則要前往立陶宛克萊佩達國家劇院「國際劇場藝術節」及德國柏林文化中心演出，並受邀參加布拉格劇場四年展台灣館。導演鍾伯淵說，《潮來之音》利用白面表演與舞踏元素，這樣的東方文化與西方文化截然不同，當地觀眾會有什麼回響，他緊張又期待。鍾伯淵：『(原音)如何讓他們理解鬼靈的概念，或是他們對於塗白臉也很容易聯想到小丑，所以在白臉的意義上，東方跟西方也是不一樣的，所以等於是帶著我們很獨特的文化跟他們進行對話，希望他們可以感覺到其實相對於西方語言系統為脈絡，我們其實更想像關於於意識或是身心，或是能量等等。』
此次歐巡版也添加科技元素，採用生成式AI技術助陣，讓背景海浪有更多變化，帶來新的觀看體驗。鍾伯淵：『(原音)比如說當我的聲音越強的時候，它的顏色越暗，波濤越洶湧，觀眾去想像，當我今天尤其在劇場裡面，其實有時候是在說語言性的東西，語言性的東西怎麼樣跟視覺結合，這次跟資策會合作其實就是很好的機會去做這樣的嘗試。』
《潮來之音》歐巡啟航前夕，曉劇場重新製作完整版《潮來之音》，將於於5月19日至21日，在台北萬座曉劇場三度重演，讓台灣觀眾搶先一睹為快！
