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塩谷陽子 台美當代舞蹈交流重要推手

  • 時間:2023-10-18 18:02
  • 新聞引據:採訪
  • 撰稿編輯:江昭倫
塩谷陽子 台美當代舞蹈交流重要推手
台美當代舞蹈交流重要推手塩谷陽子接受央廣專訪,分享她對於台灣近20年當代舞發展的觀察。(江昭倫 攝)

今年「文協獎章」得主之一塩谷陽子(Yoko Shioya),是紐約日本協會藝術總監,由她主辦的「東亞當代舞蹈節」,已成為介紹東亞最新當代舞蹈的櫥窗,將近20年來,陸續有許多台灣編舞家或舞團受邀參與,可說是台美當代舞蹈交流的重要推手。塩谷陽子特別接受央廣專訪,分享她對於台灣以及東亞當代舞蹈發展的一些觀察與建議。

東亞當代舞蹈節 台美當代舞重要交流平台

塩谷陽子與台灣當代舞蹈有所連結,有一段淵源。

東京出生的塩谷陽子,東京大學主修音樂與舞蹈史,1998年搬到紐約,2003年擔任紐約日本協會表演藝術節目總監,2006年起成為藝術總監迄今。

2008年,塩谷陽子決定將原本日本協會創辦的「日本當代舞蹈展演」,擴大並更名為「東亞當代舞蹈節」,剛開始是每年舉辦一次,後來改為每兩年舉辦一次,邀請台灣、日本、韓國當代舞蹈編舞家和舞者在紐約演出,還刻意選在全美表演藝術專業人士協會(APAP)在紐約辦理年度大會期間的一月初舉辦,趁著國際重要節目策展人與策劃人齊聚一堂的機會,介紹東亞最新當代舞蹈。

將近20年來,該舞蹈節已成為台灣舞蹈家、編舞家參與台美交流的重要平台,2022年東亞當代舞蹈節上,鄭皓與蘇威嘉的舞作便獲得當時紐約時報舞評大篇幅報導。今年文化部「文協獎章」頒給塩谷陽子,也是肯定她多年來對於台美舞蹈交流所做出的貢獻。

陪著台灣當代舞成長 聆聽藝術家聲音

塩谷陽子說,將近20年來,她可以說是陪著台灣當代舞一起成長,因此能夠獲頒「文協獎章」,她感到非常開心。

她說,每一屆東亞當代舞蹈節,紐約台北文化中心以及相關單位都會推薦給她台灣編舞家或舞者,但她最感到自滿,就是她都會親自飛來台灣與這些舞者或編舞家面對面交流,認真聆聽藝術家他在想什麼、想要表達什麼,作品是否能引起紐約客的共鳴。

塩谷陽子:『(原音+翻譯)我很自豪的一點就是,我絕對不會只透過影片來選擇。我一定會到他的工作室,他有沒有在那裏跳給我看是其次,反正最後都會看影片。但是我跟Artist溝通對話,他憑藉什麼而進行創作?他很注重什麼?他想表達什麼?透過傾聽他們的語言,理解他的作品 甚至湧出想支援他的情緒。總之,這其實是當代舞蹈的根源。實際去看,有時候反而比單純看影片更引起我的興趣。這是其中一點。他是不是一位有趣的Artist。再來,他的作品能否讓紐約客產生共鳴。』

談到對於日本、韓國、與台灣當代舞發展的一些觀察,塩谷陽子說,舞蹈本身很抽象,無法用言語說明,形式也很多元,很難明確的說出差別,但台灣的當代舞碼通常帶有故事性,在表達情緒性會稍微明顯些;韓國的當代舞則不太琢磨人跟人關係,比較常會藉由動作呈現編舞家想要呈現的主題。

不過她特別提到,台灣的藝術學校有舞蹈系,古典、現代、芭蕾、傳統舞蹈都會教,這也讓台灣的舞者在詮釋舞作時,很自然會流露出這些養分,這是日本、韓國所沒有的。

塩谷陽子也指出,早幾年台灣的當代舞作會感覺創新多一點,但未必是成熟的作品,這幾年明顯舞者的技巧變好了,對於編舞家想要表達的想法理解力也很夠,可以完整展現編舞家的想法,作品也更為成熟。

她認為,每個世代,因為社會環境不同、成長環境不同,周遭發生的事情不同,都會為創作者帶來不同的累積,也會影響作品的樣貌,她在這十多年當中,從台灣舞者和編舞家身上就看到很明顯的變化與成長。


塩谷陽子(右)是今年文化部「文協獎章」得主之一,特地飛來台灣出席頒獎典禮,從文化部長史哲(左)手中親自接下獎座殊榮。(文化部提供)

當代舞觀眾流失 觀眾與表演者都要成長

塩谷陽子不諱言,在日本,欣賞當代舞的觀眾人數確實在減少,得知台灣在推動當代舞節目票房也是相對困難,她認為這是必須正視的狀況。

但要怎麼做?塩谷陽子說她也沒有標準答案,但得知雲門舞集多年來一直在進行下鄉扎根推廣工作,她認為這應該是不錯的方式,她強調,唯有觀眾也認識當代舞的魅力,表演者才有機會演出,表演者也要成長,兩者缺一不可。

另一方面,她也認為,像是紐約時報這樣的重要媒體報導,或許也是能吸引觀眾注意,願意試著走進劇場看當代舞的演出。

給年輕一代建言 多接觸不同文化藝術

對於想要走向國際的年輕一代舞蹈家,塩谷陽子也給了一些建議。

塩谷陽子鼓勵年輕藝術家們多多接觸舞蹈以外的各種文化藝術,像是走進美術館、聽聽演唱會、交響樂,「把自己的天線打開,了解現在流行什麼?讓自己成長,是很重要的事」。但塩谷陽子也承認,「機運很重要」,不是每個人有才華就代表一定能成功,一定能走上國際。

另外,塩谷陽子也提到,在紐約或日本,觀眾看當代舞,在意的是「你想要讓我看到什麼?」如果在80人的場地,即使觀眾看不懂舞作,但因為距離近,還能熱鬧看完,但像在東亞當代舞蹈節,場地約250人,舞碼本身必須有內容,內容必須要充實,才能引起觀眾的興趣。

十多年來,塩谷陽子幾乎每年都會來台灣接觸不同舞蹈團體、舞者或編舞家,塩谷陽子與台灣舞蹈界已經有一定程度的連結,今年趁著出席「文協獎章」頒獎典禮,塩谷陽子再度旋風來台,除了和過去推介過的台灣舞蹈藝術家們碰面,聊聊近況與新作,也接觸了新的團體。

塩谷陽子說,不同國家文化會產生不同的舞蹈身體語言,透過東亞當代舞蹈節就是很好的交流,彼此互相認識,希望未來有機會透過更多不同的藝術表演,與台灣這塊土地及台灣藝術家產生連結,更多交流,讓世界看見台灣。

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