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當前時代，科技介入人類生活已成常態，如何不被科技所奴役，卻是重要課題。新竹241藝術空間正在展出《新星世：未來旅程》特展，由知名策展人王焜生力邀9組藝術家參展，希望透過藝術家看世界的視野告訴大眾，不論科技再怎麼進步，最終還是必須回歸人文初心，而非被科技所主宰。
近年才成立的新竹241藝術空間是一個以科技藝術為主的展覽空間，最新一檔展覽《新星世：未來旅程》科技藝術展，找來采泥藝術與策展人王焜生策劃。
之所以命名為《新星世（Nocacene）》，是來自獨立科學家James Lovelock繼蓋亞理論之後，認為地球將從人類世進入到新星世時代，人工智慧將成為地球災難最後的救贖。
本展藝術家包括張永達、霍剛、董承濂、周慶輝、馮偉中、薛佑廷、李子勳、曾功達、李家祥等 9 人，策展人王焜生認為，科技滲透到視覺、大眾文化、藝術已經是正在進行式，也無法再回頭，但其實世界並沒有改變，只是現代人改變了看世界的角度，他希望透過藝術家們的作品，藝術家們提出的不同觀點，反思我們該如何理解未來世界，掌握科技而不被科技帶著走，強調尋回人文初心的重要性。
像是展間內第一個作品，張永達的〈Without Composing〉就利用科技偵測空氣中流動粒子，轉化成聲音裝置、影像，甚至經由演算法變成動聽旋律，感受科技結合藝術其實也可以很接近一般人生活。
90歲藝術大師霍剛的幾何油彩創作(上)，對比年輕藝術團隊利用霍剛創作元素所呈現錄像裝置(下)，印證世界並沒有改變，改變是觀看世界的方式。 (江昭倫 攝)
90歲藝術大師霍剛的幾何油彩創作，呈現看世界的視角，對比年輕藝術團隊利用霍剛創作元素所呈現錄像裝置，更呼應策展主題。王焜生：『(原音)其實我提出來的世界沒有改變，是我們看的方式不同而已，所以用90歲的藝術家來對應30歲的團隊，其實我告訴你，其實世界一直在運行當中，只是我們的知識，我們的理解不一樣而已，最後回歸起來其實看到是最原始、原初的部分，你理解它之後，你就不會被科技所奴役。』
董承濂的〈內外宇宙〉，宛如佛教壇城概念，象徵恆星的黃銅元件懸浮在如千片組成鏡面上，穩定旋轉，象徵星球銀河也意喻人的內心。(江昭倫 攝)
藝術家馮偉中360˚ 實驗錄像〈海邊的巴別塔〉，充滿夢境詩意的畫面下其實是控訴過度消費的末世寓言。(江昭倫 攝)
其他參展作品還包括，董承濂的〈內外宇宙〉，宛如佛教壇城概念，象徵恆星的黃銅元件懸浮在如千片組成鏡面上，穩定旋轉，如星球銀河也意喻人的內心；馮偉中的360˚ 實驗錄像〈海邊的巴別塔〉，充滿夢境詩意的畫面下其實是控訴過度消費的末世寓言。
王焜生指出，這陣子元宇宙議題超夯，很多人都深怕錯過，不斷追逐，他反而期待藉由這次《新星世：未來旅程》特展，創造另一種「元宇宙實踐場」，以溫暖的方式，從展覽動線上引領觀者回歸自己內心，同時對未來世界也能產生自己的想法。
《新星世：未來旅程》展覽即日起展出至2月6日。
