北美館「狂80」展新視角再現充滿張力文化現場 - 新聞

台北市立美術館年度大展「狂八Ｏ：跨領域靈光出現的時代」將於明天(3日)盛大開展，聚焦跨領域開端與自我啟蒙的台灣八Ｏ年代，以當代視角再現當時既混雜又充滿張力的文化現場，希望能為今日的時代帶來新的啟發。

北美館年度大展「狂八Ｏ：跨領域靈光出現的時代」，由北美館館長王俊傑與學者黃建宏共同策展，歷時三年前期研究、訪調與籌備，終於在12月3日正式開展。

80年代正值台灣解嚴前後，知識界、文化界風起雲湧，但不同於過去斷代式的藝術史觀，「狂八Ｏ：跨領域靈光出現的時代」特展，以綜觀視角回看台灣在1980年代變化中，文化扮演著什麼樣重要的角色。

展覽分五大子題，「前衛與實驗」、「政治與禁忌」、「翻譯術與混種」、「在地、全球化與身份認同」、「匯流與前進」，從2,000多個關鍵詞中整理出將近100個關鍵詞，如「息壤」展覽與「拾月」演出發生在盲動社會與官方藝文空間交替之際，創造了具有意義的跨域集結。

反核藝術行動演出、女性、性別、原住民等議題，以及攝影及媒體工作者記錄下社會運動重要時刻，則在在反映當時台灣社會多樣性表現所凸顯的政治張力。以藝術家李再鈐大型金屬雕塑《低限的無限》作品為例，該件作品1985年展出時，因為被人檢舉某個角度看起來像共產黨紅色五角星，驚動總統府關切，館方經協議將原作從紅色改為銀色，引發政治意識形態干預藝術工作者的爭議，被稱為「紅星事件」，這次也在展覽中原地、原作重現。

以藝術家李再鈐大型金屬雕塑《低限的無限》作品曾引發著名「紅星事件」，這次也在展覽中原地原作重現。(江昭倫攝)

國外著名藝術家與表演團隊來台演出，同樣對80年代台灣的實驗劇場、表演藝術界帶來重大的刺激，並深深影響了台灣往後的藝術創作環境。80年代的影像、文學、表演藝術，也可看到隱含中國與台灣兩種不同美學觀點，這些都反映了當時處在中華民國與美國斷交、解嚴前後與全球化興起下的台灣，關於身份認同的反思。

北美館館長王俊傑表示，「狂八Ｏ：跨領域靈光出現的時代」展覽，並不是想懷舊，而是呈現在那樣的高壓政治統治背景下，為何會產生那麼多不同領域之間的連結合作，出現充滿混雜又具有生命力的台灣文化現場。王俊傑：『(原音)當我們去訪問藝術家，他們都是說，我們也不知道那時候我們為什麼會這樣做，反正我們就是去做了，意思就是說，他或許還是在一個在混屯未明名的狀態之下，就已經具有那樣所謂前進的意識，我們最想呈現的這樣的一種狀態，所以這個「靈光」大概也是這樣的方向。』

策展人之一的黃建宏也強調，跨領域連結是台灣80年代很重要的文化現象，但仔細研究後會發現，人與人之間的連結，才是造成跨領域能動性的關鍵因素，這也是這次展覽希望帶給大家思考的地方。黃建宏：『(原音)真正發生在台灣環境裡面那個領域跟領域能夠連結，然發展動能的，到底是什麼？我覺得這個是台灣要去描繪去的史觀，因為這樣去國外才講得清楚，為什麼我們不一樣。』

跨域集結是80年代很重要的文化現象，也是北美館「狂八Ｏ：跨領域靈光出現的時代」策展核心重點之一。 (江昭倫攝)