台法攜手Camping Asia計畫培育下一世代藝術家新視野 - 新聞

由法國國家舞蹈中心與台北表演藝術中心合作推動的Camping Asia計畫，今年迎來第二屆，並擴大規模，一口氣邀請來自15個國家地區，23位跨領域藝術家，16所藝術院校，超過157位師生參與，以身體作為媒介，在產學與國際連結之間，以實現性與未來性，打造跨影域溝通平台，希望為下一世代的藝術家打開新的藝術視野和藝術的可能性。

2015年，法國國家舞蹈中心與時任總監、編舞家瑪蒂德．莫尼葉(Mathilde Monnie)創辦了Camping計畫，每年以夏令營的形式匯集來自世界各地的藝術家、藝術院校學生、專業舞者、業餘舞蹈愛好者，以身體為名進行交流。

台北表演藝術中心與法國國家舞蹈中心於2017年簽定合作意向書，由雙方共同主辦Camping Asia，2019年第一屆Camping Asia就獲得相當不錯的迴響。今年第二屆將於11月20日至12月1日舉辦，參與的國際藝術學校、學員以及各國藝術家都較第一屆更為擴大。

Camping Asia策展人林人中接受央廣專訪表示，整個計畫精神其實是在思考表演機構場館，如何與產業和教育之間有所連結，如何創造一個平台與空間，讓即將成為藝術家的學員們在學校階段就可以接觸到其他藝術學校的創作者或是第一線藝術家，協助累積人脈。

Camping Asia期待透過表演藝術場館機構與教育及產業連結，培育下一世代藝術家新的視野。(北藝中心提供)

在課程、工作坊的設計上，則強調跨領域而且具備有當代實驗性的創作精神；在節目的規劃上，同樣找來兼具實驗性、可看性的國內外精彩節目，如巴西《狂森巴》、來自肯亞的開幕作品《我是紅》等，目的都是希望打開學員們的視野，探詢未來藝術可能性。林人中：『(原音)這次在一些節目的設計安排上面，其實是希望讓台灣觀眾以及這些國際策展人，加上來這邊上課交流的學生，能夠看到新的實驗性作品，這些新的實驗性作品，意味著可能這些人名字對他們來講是陌生的，他們的表演形式跟創作的手法，對他們來說是少見的，然後那個可看性又可以刺激我們產業，擾動我們這個產業思考，那些作品的形式跟內容有一種未來性。』

林人中指出，現在很多跨領域合作都著重在技術層面，但在Camping Asia計畫中，他們更想要強調思考訓練的流動跟思考訓練的跨界，在台灣公部門並沒有這樣的平台，加上Camping Asia又有法國國家舞蹈中心的支持，放在台灣舞台發聲，透過台灣連結亞太地區其他藝術學校，就能擴大交流能量。

特別的是，林人中說，今年Camping Asia在知名品牌香奈兒的支持下，首次將國際策展人也邀請來台，讓整個表演產業觸及面向更為完整，與法國Camping計畫也會相互合作，形成一個健康的產業生態系，一起支持下一個世代藝術家的培育。