打擊樂結合陶瓷工藝朱團新作「泥巴」召喚家鄉土地情感 - 新聞

繼「木蘭」之後，朱宗慶打擊樂團今年歲末再推出擊樂劇場新作「泥巴」，由李小平指導、洪千惠譜曲，聯合多位台灣傑出劇場藝術工作者，首度以「陶瓷工藝」結合「台灣在地風土」為跨界創新之本，一方面追求打擊樂的可能性，也希望藉此召喚每個人對於家鄉的情感共鳴。

朱宗慶打擊樂團擊樂劇場新作「泥巴」以「瓷林」陶瓷品牌創辦人林光清故事為藍本，他年少時追隨父親投入陶瓷工藝，四十年來一路奮起，成為揚名國際的大廠，同時他也回饋在地社區，凝聚居民力量，為蘆竹湳社區創造充滿溫暖的記憶。

藝術總監朱宗慶表示，他一直不斷思考打擊樂還能有什麼樣的可能性，因此有了結合劇場元素的擊樂劇場演出形式出現，「木蘭」就是代表作之一，這回「泥巴」作品，則是以抽象的表現手法，傳達以林光清為核心的一群在地居民守護社區的動人故事，就連陶瓷形狀的UDU（巫毒鼓）樂器，都是由林光清親自燒製，讓觀眾更能感受到打擊樂與陶瓷工藝的相互共鳴，也更能詮釋「家」的價值與意義。朱宗慶：『(原音)我們做了很多跟泥土有關係的，比如說甕，比如說用泥土做成的大盆，來用泥巴去刷它，這個是從泥土出來的不管是道具也好，不管是樂器也好，它成為聲音來源。同時因為整個故事裡面他是一個家族，所以它有很多蓋房子，在龍眼樹下的聊天，那種身邊社區家庭的素材，所以它是以打擊樂是大家常見的打擊樂之外之，用他的陶瓷工藝的泥土，結合而成的音樂組成。』

導演李小平表示，「泥巴」製作難度要比「木蘭」高很多，光是與作曲家洪千惠討論舞台上呈現的音樂感覺，就打掉重練好幾次。李小平說，整齣作品想強調的是，是什麼樣心心念念的情感，讓主人翁在功成名就後仍對家鄉不離不棄，透過擊樂陳述情感、抒發思鄉之情，也放入戲劇動作裡，應該能引起觀眾共鳴。李小平：『(原音)一定會有共感的，它不是為了打擊樂陳述一個故事，它其實是在召喚你自己都陌生已久的家鄉情感的記憶。』

對作曲家洪千惠而言，創作「泥巴」音樂的過程中也面臨相當大的挑戰，一度有迷路的感覺，是她駐團以來寫過最燒腦的作品，但音樂豐富性也不同以往，不只結合陶瓷樂器，她還首度為朱團譜寫第一首台語歌曲「月娘」，希望帶給樂迷不同的感覺。

「泥巴」將於11月23日至12月15日在台中、台北、高雄、苗栗一連演出9場。