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台北表演藝術中心開幕季有多場別出心裁的跨界製作，其中結合金曲歌王桑布伊、作曲家林桂如、導演陳彥斌、編舞家董怡芬，以打擊樂、舞蹈、影像等當代劇場元素重新詮釋卑南古調的《永晴之許》劇場音樂會，就將帶領觀眾從遠古走進當代、再走向未來，共同期待永遠晴天的許願。
《永晴之許》以桑布伊歌曲為原素材，採用西方的打擊樂五重奏方式重新編曲，並加上舞蹈和影像等視覺效果，讓桑布伊的樂迷聽到他音樂的不同可能。
作曲家林桂如表示，桑布伊的音樂，如同原民音樂一樣，原來就有很強的節奏感，這個節奏給人身體的震撼和共鳴，她希望透過打擊樂，能激出觀眾一起來感受身體的舞動、聆聽身體內最深沈的聲音。⌋
導演陳彥斌強調，《永晴之許》有許多個別獨立的劇場元素，創作的過程就是在不斷嘗試如何讓他們加乘、整合成一個新的東西。「我感覺在聲響、桑布伊的傳統古調和新的擊樂音樂之間，我們好像找到一種感受音樂的可能性，但要請大家一起進劇場體驗，或者會發現更多迷人之處。」
董怡芬也認為，參與《永晴之許》很有挑戰性，因為桑布伊聲音的感染力就非常強，她必須找到一個有力的身體存在的方式，因此這次編舞，就得打破以人為中心的本位主義，舞者的形像是流動的，有時候是自然景觀、有時是動物性，在不同的身份流動中創造律動性。
《永晴之許》共有5位擊樂手，加上8位以身體為訓練的表演者，再加上劇場各領域專業設計技術製作共同參與，期待將透過聲音、視覺、光影及各種感官體感帶來開幕季不同饗宴。
《永晴之許》將於8月19至21日在台北表演藝術中心大劇院，一連演出四場。
